一部由FRANCISCO BELLO &
TIM STERNBERG导演的影片
一部由FRANCISCO BELLO &
TIM STERNBERG导演的影片
木心是二十世纪最本真,却又长时间未得到认可的艺术大师之一。纪录片《逆流寻梦》DREAMING AGAINST THE WORLD 记录了木心作为作家和画家的生活、工作和奋斗,生动地展示了他的艺术作品,描述了他在逆境中生存的故事。
1927年木心出生于中国南部城市乌镇的一个富裕人家,是接受了中国文人传统古典教育的最后一代人。共产党执政之后,木心及无数的文人艺术家遭到逮捕并被强迫接受劳改。
在牢狱之中,木心展现出他的坚毅和他对艺术的衷心。文化大革命期间,木心冒着生命危险,在监禁中坚持绘画与写作。他的作品融合中西,贯穿古今,有恐惧也有超脱。
《逆流寻梦》是一部丰厚的人物纪录片。影片以木心及著名艺术家陈丹青的亲密交谈展开。拍摄于中国和纽约,该片由奥斯卡和艾美奖提名候选人Tim Sternberg和Francisco Bello共同执导。
主要角色:木心,陈丹青
时间:35 分钟
华语电影英文字幕
“木心”是孙璞的笔名,1927年生于中国乌镇。1946年,木心进入上海美术专科学校就读并于1949年担任杭州绘画研究社社长。从上世纪五十年代中到八十年代初,木心秘密写下了二十本著作,但这些书均在文化大革命期间被没收销毁。文革期间,木心三次入狱。在狱中,他秘密写下66页手稿,后被称为“监狱笔记”。1979年被释放之后,木心担任了上海市工艺美术协会秘书长。1982年,木心移居纽约并重新开始绘画和文学创作,完成了三十多部诗歌和散文集,先后在海峡两岸出版。2001年,他一生中的第一个艺术展在耶鲁大学艺术馆举办,随后在芝加哥大学大卫和阿尔弗雷德智能艺术博物馆、夏威夷的檀香山艺术学院和纽约的亚洲协会博物馆展出。2006年,木心回到家乡乌镇定居,并持续写作绘画直到2011年辞世。同年,他的第一本英文版散文集《空房》An Empty Room 在美国出版并获得了广泛好评。木心逝世后出版的书籍在中国销售了数十万册,此外,专为木心建立的美术馆于2015年在乌镇开幕。
陈丹青1953年8月出生于上海,1970年到1977年辗转赣南、苏北农村插队落户,其间自学绘画。1978年,陈丹青考入北京中央美术学院油画系,成为文化大革命后的第一届研究生。1980年,他以毕业作品《西藏组画》轰动中外艺术界,其中对西藏人民的描绘被公认为具有划时代意义的经典之作。1980年至1981年,他担任了中央美术学院油画系的讲师。1982年,他以自由职业艺术家的身份在纽约开始了自费留学。在纽约居住期间,陈丹青与木心相遇,继而成为他的学生。2000年1月,陈丹青被清华大学美术学院聘为教授。2006年,他为了专注自己的艺术创作而辞职,但在2010年重新回到学校。2015年,木心美术馆成立,陈丹青被任命为馆长。
Francisco Bello 是奥斯卡和三次艾美奖的提名候选人。他拍摄并制作了2008年奥斯卡最佳纪录片,艾美奖提名影片《萨利姆爸爸》(Salim Baba)。Francisco制作并剪辑了2010年西南偏南电影节评委会特别奖获奖作品《War Don Don》。因为这部影片,他还被授予首届Karen Schmeer纪录片编辑奖及两届艾美奖提名。除此之外,他还剪辑了皮博迪奖获奖作品《鲜为人知的秘密》Best Kept Secret,美国电视影艺金鹰奖获奖作品《Code of the West》,以及Karen Schmeer奖获奖作品《我们的尼克松》Our Nixon。最近,他参与共同执导的纪录片 《逆流寻梦》Dreaming Against the World在2015年特柳赖德电影节、纽约亚洲学会、波士顿艺术博物馆以及纽约华美协进社放映。
Timothy Sternberg 曾获奥斯卡和艾美奖的提名候选人, 《逆流寻梦》Dreaming Against the World的 联合制片人和剪辑师。还在高中时期,他就在弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)在旧金山创立的美国西洋镜剪辑室工作。从此开始了他的电影人生涯。迁居纽约后, Timothy涉足了电影创作的多个领域。他是诺拉·艾芙隆执导的《西雅图夜未眠》Sleepless in Seattle以及罗伯特·本顿执导的《人性污点》The Human Stain的音效录音师。他还重新剪辑了1992年奥斯卡获奖影片《地中海》Mediterraneo, 该版本最终在在美国上映。Timothy还是IFP和美国西洋镜工作室的剧本咨询顾问,是米洛斯·福尔曼指导的《戈雅的鬼魂》Goya’s Ghosts和杨紫烨指导的奥斯卡获奖影片《潁州的孩子》The Blood of Yingzhou District的音乐编辑。2008年,他的导演处女作《萨利姆爸爸》Salim Baba被提名为奥斯卡最佳纪录短片。该片在全世界100多个电影节和音乐节展映,其中包括圣丹斯电影节、 特柳赖德电影节、IDFA翠贝卡电影节以及伍德斯托克音乐节。该片在HBO(美国), Canal+(法国)和EBS (韩国)等电视台播出后获得广泛关注,被提名为艾美奖优秀文化交流影片。除此之外,Timothy与Francisco Bello共同执导了HBO出品的纪录片《El Espiritu de la Salsa》。该纪录片在2010年翠贝卡电影节首映。2013年,在剪辑总监Walter Murch的协助下,Timothy负责了Mark Levinson执导的《Particle Fever》的剪辑和音乐监制工作。近期,他将Hanif Kureishi的中篇小说《加布里埃尔的礼物》Gabriel’s Gift改编成电影剧本。除此之外,他还剪辑了导演Brendan Toller的长篇纪录片《Danny Says》。该片在2015西南偏南电影节首映。
斯科特·摩西尔 (Scott Mosier) 年仅21岁时与作家、导演凯文·史密斯合作导演了他的第一部影片《疯狂店员》Clerks。随后,摩西尔制作了史密斯的多部影片包括《耍酷一族》Mallrats、《猜·情·寻》Chasing Amy、《怒犯天条》Dogma、《白烂贱客》Jay and Silent Bob Strike Back、《泽西女孩》Jersey Girl、《疯狂店员2》Clerks II,以及《情色自拍》Zack and Miri Make a Porno。摩西尔还与史密斯共同制作了奥斯卡获奖影片《心灵捕手》Good Will Hunting。他同时也是ABC电视台制作的《疯狂店员》Clerks动画片的执行制作人和项目开发人。在那之后一段时间内,他专注于3D动画电影《火鸡总动员》Free Birds的制作和剧本创作(电影由欧文·威尔逊Owen Wilson 和伍迪·哈里森Woody Harrelson配音)。当前,他正在制作照明娱乐的一部新的圣诞怪杰3D动画电影。
摩西尔和他的制片公司Occasional Giant Beard同时也制作纪录片,包括奥斯卡和艾美奖提名纪录片《萨利姆爸爸》Salim Baba;与Francisco Bello 和 Tim Sternberg合作的纪录片《逆流寻梦》Dreaming Against the World、纪录片《死亡乐队》A Band Called Death,一部讲述不为世人知晓且最伟大的乐队;纪录片《Milius》,介绍传奇作家和导演John Milius; 纪录片《保存最好的秘密》Best Kept Secret,讲述位于纽瓦克市的一所学校关爱患有自闭症儿童的故事。除此之外,他还与凯文·史密斯一起创立了广受欢迎的播客SModcast,其中他是M角色的画外音。该播客创造了超过一千五百万的下载量。
Frederick L. Gordon是中国现代以及当代水墨画的收藏家。2010年,即木心去世的前一年,Frederick居住在上海, 与Francisco Bello和Timothy Sternberg以及艺术家陈丹青合作,参与拍摄纪录片《逆流寻梦》DREAMING AGAINST THE WORLD的工作。在移居中国之前,Gordon从1969年至2002年间在纽约和旧金山从事金融工作。
王久安生于中国北京,毕业于上海复旦大学英美文学专业。之后,来到纽约从事出版业,作为文学经纪人,翻译,编辑,出版人,先后出版了30多部英文版书籍,同时代理及出版中国和美国作家,包括木心,王刚,徐小斌,余华,Alfred Corn, Peter Rand, Leslie Li, James Keller, Marjorie Shaffer 等。木心的第一本英文集《空房》An Empty Room于2011年由王久安代理在美国新方向出版公司出版。最近,她又成立了四季出版公司,翻译并编辑了英文版散文集《木心:一场文学远征》Mu Xin: a Literary Odyssey。久安作为绘画及摄影爱好者于2016年8月在纽约456画廊举办了首次个人艺术展。
Max Avery Lichtenstein是居住在纽约的电影作曲人。他对旋律的敏感、低调的作曲风格和创新的录音技术为他配乐的电影营造出一种特殊的氛围。Max曾为一系列深受好评的里程碑巨作谱曲,其中包括《国王》The King、《耶稣之子》Jesus’ Son和《远离天堂》Far From Heaven。他的作品被收录在奥斯卡金像奖提名短片
《Mondays at Racine》,艾美奖获奖影片《Very Semi-Serious: A Partially Thorough Portrait of New Yorker Cartoonists》和乔纳森开创性的自传电影《诅咒》Tarnation里。除了为电影作曲, Max 以 Camphor艺名从事音乐创作和表演。
Christopher Walters在七岁时就开始创作自己的电影。十岁时他成功地举办了一场公开影展。十二岁时,他已拥有了一家盈利的视频制作公司。十八岁时,他离开故乡加拿大来到纽约。当时正值互联网快速上升期,通过和Heavy.com 及华纳兄弟Warner Brothers线上平台的导演和拍摄等领域的合作,他很快在纽约成为一名摄影师。他的早期线上作品被商业大亨Bob Girald垂青,将Walters收入麾下,训练他成为一名专业的商业片摄影师。于此同时,Walters 在德瑞医生(Dr. Dre)的制片公司拍摄并剪辑了数十个视频作品。 德瑞医生公司签约的艺人包括Fifty Cent, Snoop Dogg 和德瑞医生本人Dr Dre。今年是Walters摄影师职业生涯第十五年。迄今为止,他拍摄了数百条广告和五部电影。现今,他是制作公司Pirate/Shark/Dinosaur的联合创始人,也是以虚拟现实为创作内容的Time Traveler公司的创始人。Walters今年39岁, 居住纽约。
Jacob Ribicoff是纽约的一名音效设计师、剪辑师和调音师。他在20世纪90年代初期作为一名拟音监制参与了一部知名纪录片《兄弟的监护人》Brother's Keeper的音效制作,并由此开启了自己音效设计师的职业生涯。他是《苹果酒屋法则》The Cider House Rules的拟音监制、《Startup.com》的音效剪辑师、《纽约黑帮》Gangs of New York、《谁吻了洁西卡》Kissing Jessica Stein的音效剪辑师、《时时刻刻》The Hours的音效总监。Jacob曾经参与的音效项目和未来计划参与的项目包括:《穿越大吉岭》The Darjeeling Limited的音效师,《战争》The War、《摔角王》The Wrestler和《玛格丽特》Margaret的音效剪辑师,《革命之路》Revolutionary Road、《了不起的狐狸先生》Fantastic Mr. Fox以及纪录片《巴克》Buck的音效剪辑监制。近些年他还经常参与《利维坦》Leviathan和《接着侵略哪儿》Where To Invade Next等纪录片的音效制作。同时他也参与了很多知名电影的音效制作,如《我和厄尔以及将死的女孩》Me and Earl and the Dying Girl、《大洋之间的灯光》The Light Between Oceans, 以及《海边的曼彻斯特》Manchester By The Sea等。
《逆流寻梦》得到一下个人与机构赞助:
Chen Xianghong 陈向宏, Moving Picture Institute 电影学院, The Mu Xin Foundation木心基金会
Queens Council on the Arts 皇后区艺术局, The Rosenkranz Foundation Rosenkranz基金会
Tribeca Film Institute, Vital Projects Fund 关键项目基金, and 与
The Wuzhen Tourism Development Corporation 乌镇旅游发展公司